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Wissen

Zur Kritik der generischen Vernunft

Zoran Terzić

Die Verallgemeinerung des Menschen

Die Programme ›erspüren‹, wie Kunden ticken, aber nicht, weil die AI-Intelligenz immer menschlicher wird, sondern weil Kunden inzwischen so generisch wie Programme ticken.

»Eine eigene Technologie zu haben ist nicht das Gleiche wie eine eigene Geschichte zu haben«, schreibt Jonathan Franzen. »Es ist vielmehr das Gegenteil davon: Es bedeutet, die gleiche Geschichte zu haben wie alle anderen auch.« Franzen kritisiert den Einfluss der neuen Medien auf unsere Weltwahrnehmung und reagiert allergisch auf alle Spielarten der generischen Vernunft. Kunstschaffende verweigern sich notgedrungen dem Generischen: Sie haben eine Geschichte, die niemand sonst hat. Aber ist es deswegen eine eigene Geschichte? Jede Kunstform schafft einen gesellschaftlichen...

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Aktuelle Texte

Barbara Basting

Filippo Tommaso Marinetti gilt als Urheber des Futurismus, der ersten Avantgarde-Bewegung. Barbara Basting erzählt von ihrer persönlichen Faszination für den Futurismus und ihrer Entwöhnung von dessen Aura und zentralen Figur. ABO EN

Marcus Quent

Vom Verrinnen der Zeit in der absoluten Gegenwart

Kann man einen verlorenen Glauben zurückgewinnen? Kann man über einen Glauben frei verfügen? ABO EN

Andreas L. Hofbauer

De facto verzehren wir Kohle und Erdöl, während wir glauben, nur ein nahrhaftes kleines Steak, eine Semmel oder ein Stück von der Tiefkühltorte zu uns nehmen. ABO

Ist das Drama k.o.? Ist das Theater k.o.?

Alexander García Düttmann

Je mehr es gelingt, die Anarchie zu bannen, desto mehr muss sie produziert werden. ABO EN

Aktuelle Texte

Dieter Mersch

Digital Disrupture

Der Maschine bleibt jede Begrenzung der Maschine fremd.

Theorien des Digitalen beziehen ihre Konjunktur aus einer zweideutigen Lage. Zum einen besitzen sie ihre Herkunft in den Visionen und Utopien der gegenkulturellen Aufklärung der 1970er Jahre, aus denen nicht nur der Personal-Computer, sondern auch die Medienwissenschaften und Medientheorien hervorgegangen sind, die den digital disrupture theoretisiert und unter Reflexion gestellt haben und nach deren Diagnose wir vor einer ebenso nachhaltigen Zäsur stehen wie die frühe Neuzeit mit der Erfindung des Buchdrucks. Alle Zeichen und Inhalte bisheriger Kulturen stehen damit auf dem Prüfstand, werden transformiert und von einer Entwicklung überholt, deren weitere Dynamik kaum absehbar ist. Die mit der Digitalisierung verbundene technologische Wende, so die allgemeine Analyse, werde alle Lebensverhältnisse dermaßen verändern und von Grund auf durchschütteln, dass mit Marshall McLuhan und dessen zusammen mit Quentin Fiore verfassten Buch, dessen Titel ironischerweise nicht lautet: The Medium is the Message, sondern The Medium is the Massage, von einer gründlichen ›Massage‹ des gegenwärtigen...

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Aktuelle Texte

Rolf Bossart, Milo Rau

Es gibt kein absolutes Besonderes.

Realismus ist ohne Transzendenz nicht denkbar.

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Künstlerische Praxis
Kunsttheorie
Humanismus
Reenactment
Postmoderne
Realismus

Aktuelle Texte

Michael F. Zimmermann

Courbets Gesicht, erfunden von Baudelaire

Was hat es mit »der assyrischen Seite meines Kopfes« auf sich?

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Kunstgeschichte
Subjektkritik
Malerei
Kunsttheorie
Zeichnung
Realismus
Selbstporträt
Subjekt

Neuerscheinungen

Karin Gludovatz, Matthias Warstat, ...: Intervenierende Künste

Sophie Witt: Sprechende Körper, pathogene Umwelten

Werner Hamacher, Daniel Tyradellis (Hg.): Mutter Museum

Sammelband

Das Gedächtnis des Auges in Kunst und Wissenschaft

Nachbilder sind optische Phänomene, mit denen das Sehen sich selbst in den Blick nimmt. Seit der Empirismus im 18. Jahrhundert die Subjektivität der Wahrnehmung erschloss, traktierten Wissenschaftler, Künstler und Philosophen ihre Augen, um sie nicht als Empfänger, sondern als Erzeuger von Licht- und Farbphänomenen zu erfahren. Als im buchstäblichen Sinne verkörperte...

Werner Busch (Hg.), Carolin Meister (Hg.)

Nachbilder

Sammelband

Kunst und Gesellschaft

Die Ausstellung ist in den letzten Jahrzehnten zu einem der erfolgreichsten kulturellen Ereignisse avanciert. So zumindest scheint es angesichts der Vielzahl neuer Museumsbauten, der globalen Verbreitung sogenannter Biennalen und dem zunehmenden Maß an medialer und diskursiver Aufmerksamkeit, das der bildenden Kunst zuteil wird. Worin aber gründet dieser Erfolg? Welche gesellschaftliche...

Carolin Meister (Hg.), Dorothea von Hantelmann (Hg.)

Die Ausstellung

Sammelband

Zu Jacques Lacans Bildtheorie

»Weil das Bild jener Schein ist, der behauptet, er sei das, was den Schein gibt, steht Platon auf gegen die Malerei als eine Aktivität, die mit der seinen rivalisiert. Dieses andere ist das ›klein a‹, um das ein Kampf geführt wird, dessen Seele die Augentäuschung ist.« (Jacques Lacan) Der materialreiche Band...

Claudia Blümle (Hg.), Anne von der Heiden (Hg.)

Blickzähmung und Augentäuschung

Sammelband

Involving the Beholder

The invention of depicting figures participating in an event — nameless bystanders, beholders, and onlookers — marks an important change in the ways artists addressed the beholder of the artworks themselves. This shift speaks to a significant transformation of the relationship between images and their audience. The public in the...

Beate Fricke (Hg.), Urte Krass (Hg.)

The Public in the Picture / Das Publikum im Bild

Themen

Autofiktion | Metafiktion
- Autobiographie
- Fiktionstheorie
- Fiktion
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- Erinnerung
Das Subjekt des Kapitalismus
- Subjektivierung
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- Kognitives Kapital
- Migration
DENKT KUNST? DENKT KUNST!
Denkt Kunst! Das bedeutet, sie zuallererst angemessen denken zu lernen – das heißt, in Begriffen und Argumenten zu fassen, was sich vorderhand nicht in Form von Begriffen, sondern in Wahrnehmungsgestalten, Figuren, Klängen, Rhythmen und Konstellationen artikuliert. Denkt Kunst? Denkt Kunst!
minima oeconomica
Analysen und Kritik moderner Ökonomie, deren Wissenschaft und Legitmation im Zeitalter der Finanzialisierung
- Ökonomisierung
- Diskursgeschichte
- Finanzkrise
- Wirtschaft
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Aktuelle Texte

Sina Dell’Anno

Saturnaaaaalien

Die Rebellion der Signifikanten gegen ihre semantische Zähmung

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60 Billiarden Moleküle

Der LYNN HERSHMAN-Antikörper besteht aus 4 Proteinketten mit total 1334 Aminosäuren.

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Aktuelle Texte

Sina Dell’Anno

Der römische Gründungsmythos kompensiert die Entzogenheit der Helden-Mutter. ABO

»The Cleaners« – Über die Grenzen des Zeigbaren

Christian Beetz, Hendrik Rohlf

Mir ist klar geworden, dass es unmöglich geworden ist, über Apple einen kritischen Film zu machen. OPEN
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Nur ein sehr enger Kreis von Insidern stellt keine solchen Fragen. OPEN
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Helmut J. Schneider

Eine Phänomenologie des Mitleids

Der Nächste wird nicht durch das Mitleid, sondern durch die Barmherzigkeit definiert. OPEN
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Bücher

Roberto Esposito: Institution und Biopolitik

Thiemo Strutzenberger: Verwendung von Freud

Marietta Kesting (Hg.), Susanne Witzgall (Hg.): Politik der Emotionen/Macht der Affekte

Peter Szendy: Für eine Ökologie der Bilder

Deautomatisierung der poietischen Prozesse

Sylvia Sasse

1988

Matthew Barney macht Kunst, indem er sich selbst am Kunstmachen hindert.

Matthew Barney macht Kunst, indem er sich selbst am Kunstmachen hindert. So ungefähr könnte man die Produktionslogik seiner Aktionsserie Drawing Restraint zusammenfassen. Ganz ähnlich wie der Theatertheoretiker Nikolaj Evreinov, der in seinem Theater für sich erklärte, dass derjenige, der etwas Neues entdecken will, nicht den Gegenstand der Betrachtung, sondern die Art und Weise des Betrachtens ändern müsse, seine eigene Position oder seine Perspektive (→ Beitrag zum Jahr 1915 in diesem Band), richtet Barney das Interesse auf sich selbst. Er begibt sich...

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